观察｜时装月复盘：当 “泰流” 开始重划亚洲时尚权力的版图

时装月上的 “泰国时刻”

刚刚落幕的时装月，一个信号变得无法忽视：泰国艺人正以空前的密度与声量，站上国际时装舞台的中央。从顶级奢侈品牌到设计师品牌、轻奢阵营，泰国面孔遍布秀场前排；品牌社交媒体的宣传、看秀座次的安排、场外街拍的流量，在亚洲区域乃至全球范围内均不落下风。讨论度、传播力与线下声势叠加，令这股力量甚至呈现出超越中日韩明星的态势。可以说，在某种程度上来看，泰国艺人正在成为时装周全球媒体曝光的锚点。

而支撑这一切的，包含了一批时尚感过硬、且已在时尚圈行走多年的名字：泰国时尚的 “天花板” Lisa 与 Mai Davika，表现力不俗的平采娜和名媛 Araya；新生代中有邝玲玲、Orm、Becky Amstrong、Milk、林祎凯和马耀群，他们不仅收获品牌和设计师的青睐，拿下来重量级的合约，还拥有出色的时尚表现力和突出的个人风格；而 IDOL 界也有 Minnie 等贡献显著的流量效应……

显然，不再是 “被邀请的亚洲面孔” 。当下，泰国明星已经成为品牌主动争夺的传播资产。

为何资源不约而同向泰国倾斜？

时尚资源集体向泰国倾斜绝非一日之间，而泰国艺人站在全球时尚舞台的中心也历经了不同阶段。从过去三年开始 “集体性崛起”，到今年时装活动中成为不可忽视的力量，泰国艺人加入亚洲时尚资源争夺也是行业不得不重视和思考的新议题。

影视娱乐产业的异军突起，重塑了造星底座

近年来，Thai-Drama 与 Thai-Movie 在全球范围内持续获得关注与追捧，尤其在 LGBTQ 及部分小众题材、Cult 审美上的表达，泰国影视作品往往能够精准契合当下审美趋势与社交热点，同时也十分符合Gen-Z 以及00后的兴趣。

影视娱乐行业的崛起直接强化了泰国的造星能力——大多数前往时装周的艺人，都有当红或出圈作品，由此积累的扎实粉丝基础也是品牌宣传的红利。可以说，全球时尚资源的倾斜，本质上是娱乐产业势能的外溢。

CP力量：品牌曝光的 “1+1>2”

在全球艺人生态中，CP 文化是一股不可忽视的结构性力量。然而，这一点在泰国文娱行业中几乎成了中坚力量和决定性因素。纵观今年的时装周，诸多出席的泰国艺人都有相关 CP 加持，而 CP 粉丝的购买力与传播能力也令品牌乐于邀请双人出席，实现曝光效果的倍增。

更值得关注的是，泰国 CP 并不局限于男艺人、男女组合，女艺人 CP 的热度同样居高不下——双双拿下 DIOR 的 Lingorm，以及出席 CHANEL 大秀的 Lena Lalina 和 Miu Natsha 便是这一逻辑下的典型案例。

邝玲玲和 Orm 组合的大火不仅是亚太地区现象级的整合营销成果，也与两人绝佳的形象气质、时尚表现力和文化背景等都息息相关，但更重要的是，两人几乎 “史无前例地” 合体拿下 DIOR 正式合约的模式也为很多亚洲女艺人提供一种入局时尚行业的新思路。而这一次，LenaMiu 在 CHANEL 的高调营销似乎也在复制 Lingorm 的时尚路径。

受众辐射度：从本土到亚太，再到欧美亚裔青年

泰国艺人的影响力遍及本土与亚太地区，也在近年来逐渐打入欧美地区的亚裔年轻群体，在全球范围形成一定辐射。这种广泛的影响力，已经可以与诸多当红 KPOP 艺人、欧美顶级影星相提并论，而也正是部分品牌为不少主动为泰国艺人开放合作的重要原因。

同样值得深思的是，虽然 LGBTQ 题材以及相关艺人在中国的发展受到影响，但同类型泰国艺人、韩国艺人似乎也填补了这一灰色地带——他们在中国不仅不受到政策限制，甚至在巨大的市场潜力驱动下，部分艺人在中国的宣传力度、吸金能力远超本土。

现实因素：“性价比” 与配合度的双重优势

最后，资源齐齐开始向泰国艺人倾斜也是诸多品牌出于现实因素的考量。据悉，多数泰国艺人的合作价格远低于中日韩艺人，对品牌而言在预算上更具优势。与此同时，大多数泰国艺人本身形象与时尚感不俗，专业度和配合度在圈中亦有口碑。当 “效果” 与 “成本” 同时占优，品牌利用更低的成本换取更优的宣传效果，甚至可能是1+1>2 的可能性时，资源的转向便不难理解。

星光更替过快，顶级品牌仍在观望？

显而易见，泰国艺人已经开始 “瓜分” 原本属于中日韩艺人的时尚占有率。然而，在专业度、时尚感与曝光率占尽优势之余，泰国娱乐行业更新换代过快的现实，以及过于仰仗 “泰百” 、“泰腐” 标签与相关题材的现状，也让部分顶级品牌望而却步。

现状背后，自然暴露了一些模式的短板与行业的短视：首先，过快的星光更替，影响着顶级品牌对艺人稳定性的衡量——毕竟顶级时尚品牌对于艺人稳定性、主体性的看重远比普通时尚品牌要高得多。而可以看到，如今顶级品牌的合作模式也愈发 “精明”，只邀请最当红的艺人，不轻易给 Title，成为了一种更普遍的策略。

如本次 CHANEL 大秀，品牌邀请 LenaMiu CP、 Cortis 成员安乾镐以及 ILLIT 成员李沅禧出席多少让人大跌眼睛，不少粉丝甚至认为 CHANEL 正在降低某些合作标准。

不过，邀请是一回事，长期合作则是另一码事。毫无疑问，品牌要考察的时间和因素有很多，但这都不妨碍品牌先 “试用” 艺人借助第一波 “免费” 流量。

其次，泰国艺人过于依赖角色与 CP 加成，一定程度上牺牲了个人 IP 的成长，并有可能成为品牌推广与艺人长线发展中的双刃剑。

从过往的经验来看，CP 模式的内部风险非常容易从 “共赢” 走向 “反噬”——捆绑变现的脆弱性、粉丝提纯期的冲突消耗，都在透支CP模式的信誉资本。而当 CP 不可避免地来到 “解绑” 节点时，“反噬” 的消耗除了波及艺人本身，对于艺人商务的隐患也不可忽视。

从宏观层面和客观因素来分析，泰国整个娱乐行业也正在面临转型和挑战。

流水线式的造星模式造成艺人类型与风格过于雷同，受众高度重合，而产业政策的 “空心化” 让泰国政府的软实力扶持呈现碎片化、无方向的特征。不难感受到，当前艺人的国际爆发更多是民间自发势能，缺乏制度性支撑，而加上产业劳动结构的不稳定性，以 “性价比” 为核心的竞争优势，并部分建立在劳动非正规性与产业脆弱性之上，该种生态可持续性和长线发展能力都尚存疑。

此外，身处地缘文化竞争中的 “夹心” 位置，泰国当前获得的时尚资源，某种程度上是韩流放缓与中国艺人国际化动力不足之间的 “窗口期” 产物，其可持续性并非自身能够完全掌控，这也意味着整个泰国文娱行业和时尚行业需要共同调整和制定更长久可靠、多元和主动的海外发展路径。

潮汐与暗礁，亚洲时尚权力的下一站……

对于中日韩艺人而言，泰国艺人闯荡时尚圈的模式并不可简单效仿或照搬复制。当然，CP 当道，部分在中国本土受限的艺人也已经开启了时尚资源的争夺。

然而，纵观过往十余年的发展，日、韩、泰艺人在时尚圈的标签与发展路径已非常明晰：日本艺人大多借助个人风格与能够在全球范畴内获得认同的影视作品在时尚圈站稳脚跟，比如时尚和影视 “双修” 的 ICON 小松菜奈与水原希子。而韩国艺人的 IDOL 身份极具竞争力，权志龙与 Blackpink 四位成员在全球时尚圈与流行文化中的地位至今无人可以撼动。除此之外，顶级影视明星的影响力亦有目共睹，从合约不断的 “老牌艺人” 全智贤、宋慧乔到如今的金高银，时尚地位有目共睹。泰国艺人则正通过强大的 CP 价值，呈现出后来居上的趋势……

中国艺人在全球时尚领域的发展相对偶发，尚没有固定模式。不仅如此，由于本土市场过于强大，相比海外的市场开发和曝光层级，国内时尚资源的竞争甚至比海外顶级时装周更为激烈。不过，本次时装周亦以宋威龙和陈哲远为代表的能够在时尚活动中展现强大传播价值与全球影响力的艺人。这与他们本身的作品积累和海外知名度密切相关，同时也是团队高瞻远瞩的商业心智加以合理规划海内外宣传的阶段性成果。